Le Musée de La Boverie (Liège) consacre une exposition monographique à l’artiste américain Bill Viola du 21 octobre 2023 au 28 avril 2024.. Figure majeure de l’art contemporain, Bill Viola est considéré comme l’un des pionniers de l’art vidéo. En partenariat avec Tempora et le Studio Bill Viola, La Boverie propose la première exposition belge d’envergure internationale célébrant l’œuvre de ce vidéaste inégalé et à l’influence considérable.

Sculpter le temps, mais aussi façonner l’espace. Car les œuvres de Bill Viola habitent l’espace qu’elles occupent et le transfigurent. Qu’elles soient intimes ou gigantesques, La Boverie offre aux œuvres de Bill Viola un écrin majestueux au sein duquel le spectateur est libre d’insérer son propre point de vue. Telle une invitation au voyage, l’exposition déroule un territoire d’espaces, de silences, d’images et de sons qui en appellent aux sens et à l’émotion du visiteur. 

Au fil d’un parcours réunissant 18 œuvres monumentales jalonnant la carrière de l’artiste, le spectateur est invité à s’immerger dans un univers visuel et sonore d’une puissance inégalée. Porté par le flot ralenti de l’image, le visiteur est appelé à vivre une expérience forte, inoubliable et qui n’est pas une simple entreprise théorique mais bien un véritable exercice spirituel. C’est à l’aune de la profondeur de ce voyage que se mesure l’incommensurable talent de Bill Viola.

Ce catalogue, richement illustré, propose des textes de Kira Perov, femme de l'artiste et directrice du Studio Bill Viola, Vincent Delvaux, Dick Tomasovic, Isabelle Benoit et Régis Cotentin. 

144 pages ; Français & Néerlandais ; Quadrichromie

Publié par Tempora, 2023.

Le catalogue, 181 pages, richement illustrées, rend compte de la diversité de l'oeuvre d'Andres Serrano, en particulier à travers ses séries de portraits de figures marquantes de l'Amérique d'aujourd'hui. Il est éclairé d'un texte-commentaire de Michel Draguet, anciennement directeur des Muséées Royaux des Beaux-Arts, et d'une passionnante interview de l'artiste réalisée par Eli Barnavi. Edité en français. Musée Maillol, Paris, 2024. Publié par Tempora.

Le Musée Maillol et l’agence Tempora présentent une exposition de photographies de l’artiste Andres Serrano pour mieux comprendre une Amérique engagée dans une bataille électorale cruciale pour son avenir.

Davantage qu’un photographe, Andres Serrano peut être considéré comme un « artiste avec un appareil photo » ainsi qu’il se définit lui-même. À travers ses photographies soigneusement mises en scène, il révèle de l’Amérique une réalité souvent dérangeante. La religion, la mort, le sexe, la politique, la pauvreté ou la violence imprègnent l’œuvre de l’artiste américain. Autant de facettes d’une Amérique à la fois monumentale dans son triomphalisme et fragile dans ses contradictions.

Maître du portrait, Serrano magnifie l’individu contemporain en s’appuyant sur la culture classique, particulièrement la peinture ancienne, mise au service d’un sacré désormais mâtiné de pop culture. Le regard du photographe a l’efficacité du revolver braqué sur une société schizophrène dont Donald Trump est devenu à la fois le symptôme et l’emblème et qui occupera une place obsédante dans le propos de l’exposition du Musée Maillol.

Provocateur pour d’aucuns, témoin objectif du monde pour d’autres, Andres Serrano met volontiers l’accent sur les tabous que veut dissimuler une Amérique puritaine. Certains de ses clichés, susceptibles de choquer et parfois vandalisés lors de précédentes expositions, seront donc présentés dans un espace dédié. Au total, le visiteur découvrira 89 œuvres emblématiques des différents thèmes abordés par l’artiste.

Retrouvez l'intégralité de l'interview à propos de l'exposition Warhol. The american Dream Factory à La Boverie sur le site de la RTBF (interview par Christine Pinchart):

https://www.rtbf.be/auvio/embed/internal/media?id=2717408&autoplay=1

C’est au cœur de l'exposition consacrée à Andy Warhol que notre Plastic Bertrandnational est venu tourner son nouveau clip. Une reprise du titre « Andy Warhol » de son idole David Bowie. Le célèbre chanteur belge fait revivre l’univers du pape du Pop Art dans une scénographie artistique et colorée. Un hommage à Andy Warhol, à sa carrière exceptionnelle et à son mode de vie exubérant.

Ce clip a été réalisé en co-production avec l'agence Tempora et Plastic Bertrand.

Découvrez le clip vidéo ici: https://fb.watch/3axqhzkZLC/

Le catalogue de l'exposition Warhol. The American Dream Factory est à présent disponible. Richement illustré, il retrace 40 ans d'histoire américaine vue à travers le regard cynique et ironique du maître du Pop Art.

La première partie de l'ouvrage suit le parcours de l'exposition et donne un aperçu des différentes phases de la carrière de l'artiste, de l'oeuvre pré-pop des années 50 aux collaborations spectaculaires avec Keith Haring et Jean-Michel Basquiat dans les années 80, en passant bien sûr par les oeuvres iconiques des années 60 et les célèbres portraits de la décennie suivante.

L'ouvrage propose ensuite une série d'éclairages d'experts sur différentes thématiques relatives à l'oeuvre de Warhol. Avec des contributions de Jacques Charlier, Franz-Olivier Giesbert, Marie-Louise Von Plessen, Adrian David, Paul Maréchal, Gianni Mercurio, Jessica Beck et Vincent Delvaux.

Warhol. The American Dream Factory

Disponible en FR et NL

256 pages

ISBN: 978-2-930986-06-7

35€

En vente à la boutique du Musée

Le catalogue de l'exposition Warhol. The American Dream Factory est à présent disponible. Richement illustré, il retrace 40 ans d'histoire américaine vue à travers le regard cynique et ironique du maître du Pop Art.

La première partie de l'ouvrage suit le parcours de l'exposition et donne un aperçu des différentes phases de la carrière de l'artiste, de l'oeuvre pré-pop des années 50 aux collaborations spectaculaires avec Keith Haring et Jean-Michel Basquiat dans les années 80, en passant bien sûr par les oeuvres iconiques des années 60 et les célèbres portraits de la décennie suivante.

L'ouvrage propose ensuite une série d'éclairages d'experts sur différentes thématiques relatives à l'oeuvre de Warhol. Avec des contributions de Jacques Charlier, Franz-Olivier Giesbert, Marie-Louise Von Plessen, Adrian David, Paul Maréchal, Gianni Mercurio, Jessica Beck et Vincent Delvaux.

Warhol. The American Dream Factory

Disponible en FR et NL

256 pages

ISBN: 978-2-930986-06-7

35€

En vente à la boutique du Musée

Nous sommes heureux de vous annoncer la sortie du catalogue de l'exposition Hyperrealism Sculpture. Ceci n'est pas un corps. L'ouvrage relate à travers plusieurs essais et éclairages l'histoire de ce mouvement sculptural apparu aux Etats-Unis dans les années 70.

Tournant le dos à l’abstraction et cherchant à atteindre une représentation minutieuse de la nature au point que les spectateurs se demandent parfois s’ils ont affaire au corps vivant, l’artiste hyperréaliste crée une oeuvre tantôt amusante, tantôt dérangeante, et toujours pourvoyeuse de sens.

Avec une sélection de plus de 40 sculptures hyperréalistes d’artistes internationaux de premier plan (George Segal, Ron Mueck, Maurizio Cattelan, Berlinde De Bruyckere, Carole A.Feuerman, Duane Hanson, John De Andrea, Paul McCarthy,…), l’exposition Hyperrealism Sculpture – Ceci n’est pas un corps rend compte de l’évolution de la figure humaine dans la sculpture de ce courant des années 1970 à nos jours. La sélection met en évidence différents problèmes clés dans l’approche de la représentation du réalisme figuratif afin de souligner la façon dont notre vision de notre corps a évolué sans cesse.

Edition FR/NL

208 pages couleurs

Edition Tempora

ISBN: 978-2-930986-05-0

Prix de vente: 35€

https://tempora-expo.be/fr/homepage-fr/

L’« hyperréalisme » est un courant artistique apparu dans les années 1970 aux Etats-Unis. Tournant le dos à l’abstraction et cherchant à atteindre une représentation minutieuse de la nature au point que les spectateurs se demandent parfois s’ils ont affaire au corps vivant, l’artiste hyperréaliste crée une oeuvre tantôt amusante, tantôt dérangeante, et toujours pourvoyeuse de sens.

Avec une sélection de plus de 40 sculptures hyperréalistes d’artistes internationaux de premier plan (George Segal, Ron Mueck, Maurizio Cattelan, Berlinde De Bruyckere, Carole A.Feuerman, Duane Hanson, John De Andrea, Paul McCarthy,…), l’exposition Hyperrealism Sculpture – Ceci n’est pas un corps rendra compte de l’évolution de la figure humaine dans la sculpture de ce courant des années 1970 à nos jours. La sélection mettra en évidence différents problèmes clés dans l’approche de la représentation du réalisme figuratif afin de souligner la façon dont notre vision de notre corps a évolué sans cesse.

Le titre de l’exposition fait référence à la célèbre oeuvre de René Magritte « Ceci n’est pas une pipe », qui questionnait le rapport de l’art à la réalité. Les artistes exposés à La Boverie s’attèlent à donner du corps humain la représentation la plus fidèle et vivante possible.

Liège a saisi l’opportunité unique de s’intégrer dans le calendrier de la tournée mondiale de l’exposition, qui a été notamment présentée au Musée des Beaux-Arts de Bilbao (Espagne), au Musée d’Art Contemporain de Monterrey (Mexique), à la National Gallery de Canberra (Australie) et à la Kunsthal de Rotterdam. Le succès a chaque fois été au rendez-vous. Ainsi, à Rotterdam, l’exposition a attiré pas moins de 230 000 visiteurs en moins de trois mois !

Où?

Musée La Boverie
Parc de la Boverie 3
4020 Liège
Belgique

Quand?

19.05.2020 > 02.08.2020

Info

https://expo-corps.be/

L’exposition Warhol. The American Dream Factory ouvre ses portes le 2 octobre 2020 au musée La Boverie à Liège. L'exposition revient sur la carrière de cet artiste parmi les plus influents du XX^e siècle et trace un portrait vivant de 40 ans d’histoire de cette Amérique dont il a su capter l’âme comme nul autre de ses contemporains.

Où?

Musée La Boverie
Parc de la Boverie 3
4020 Liège
Belgique

Quand?

02/10/2020 > 28/02/2021

De 9h30 (10h le weekend) à 18h00

Info

+32 (0)2 549.60.49
Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

www.expo-factory.be

L'exposition Warhol. The American Dream Factory parcourt la carrière d'Andy Warhol, l'un des artistes les plus influents du XX^e siècle.

L’exposition rassemble des œuvres iconiques d’Andy Warhol, provenant des plus grands musées du monde et de collections privées de premier rang, ainsi que des documents rares exposés pour la première fois. De quoi dessiner un portrait vivant de 40 ans d’histoire de cette Amérique dont l’artiste a su capter l’âme comme nul autre de ses contemporains. De quoi aussi faire battre le cœur de La Boverie au rythme des folles nuits de New York, lorsque musiciens, poètes, acteurs et excentriques de tous bords se retrouvaient à la Factory.

Le temps de l’exposition, la Factory s’installe en bord de Meuse !

• Une centaine d’œuvres originales de Warhol des débuts de sa carrière aux années 80.
• De nombreux multiples en provenance du Andy Warhol Museum et d’autres institutions muséales, ainsi que des oeuvres issues de collections privées prestigieuses jamais montrées au grand public.
• Des œuvres de collaboration entre Warhol, Keith Haring, Francesco Clemente et Jean-Michel Basquiat.
• Des archives exceptionnelles : films, couvertures de livres et de magazines, pochettes de disques et posters…
• Une scénographie innovante, capturant l’esprit du temps, enirchie de nombreux audiovisuels.

Pour découvrir le reportage du JT de la RTBF consacré à l'exposition : https://www.rtbf.be/auvio/detail_jt-13h?id=2686603

Dans les années 50, Warhol se fait remarquer dans le monde de la presse féminine à New York en illustrant des chaussures et cosmétiques.

Petit arrêt sur une oeuvre emblématique des années 60 avec notre guide Edith dans le parcours de l'expo:

Où?

Musée La Boverie
Parc de la Boverie 3
4020 Liège
Belgique

Quand?

02/10/2020 > 28/02/2021

De 9h30 (10h le weekend) à 18h00

Info

+32 (0)2 549.60.49
Cette adresse e-mail est protégée contre les robots spammeurs. Vous devez activer le JavaScript pour la visualiser.

www.expo-factory.be