Patch est la nouvelle formule du magazine édité par le Centre des Ecritures Contemporaines et Numériques. Le CECN est une plate-forme novatrice de formation continue aux technologies digitales pour les professionnels des métiers de la culture.

Au sommaire de ce numéro 12 : Eric Sadin, CREW, Collectif Berlin, Jean-Michel Bruyère, Guy Cassiers, Régis Cotentin...

Patch 12 (sommaire)

Fonction : Rédacteur en chef

{remote}http://www.rtbf.be/video/detail_jt-13h?id=1775102&;seekTo=1764{/remote}

"Europe créative" est le nouveau programme dédié aux secteurs de la culture et de la création que la Commission européenne a proposé pour la période 2014-2020. La proposition est actuellement examinée par le Conseil des ministres et le Parlement européen. «Europe créative», pourquoi un tel programme?

L’Europe se doit d'investir davantage dans la culture et la création, car celles-ci contribuent de façon significative à la croissance économique, à l’emploi, à l’innovation et à la cohésion sociale. Le programme «Europe créative» préservera et défendra la diversité culturelle et linguistique, tout en renforçant la compétitivité des secteurs de la culture et de la création.

Androulla Vassiliou commissaire européenne à l’éducation, à la culture, au multilinguisme et à la jeunesse a dit : «Les possibilités offertes par les secteurs de la culture et de la création pour stimuler l’emploi et la croissance en Europe sont considérables. Les fonds de l'Union européenne aident en outre des milliers d’artistes et de professionnels de la culture à toucher de nouveaux publics. Sans le soutien de l’Union, il leur serait difficile, voire impossible, de percer sur de nouveaux marchés.»

«Europe créative» aide les secteurs de la culture et de la création à tirer parti des atouts de l’ère numérique et de la mondialisation; Permet aux secteurs d’exploiter tout son potentiel et de contribuer ainsi aux objectifs de la stratégie Europe 2020, à savoir une croissance durable, l’emploi et la cohésion sociale; Ouvre la voie vers de nouvelles perspectives, de nouveaux marchés et de nouveaux publics à l’échelon international; S’appuie sur la réussite des programmes MEDIA et Culture.

Comme pour chaque proposition de nouvelle politique émanant de la Commission Européenne, celle-ci, avant d'être votée au Parlement Européen, fait l'objet d'une évaluation par le Comité Social et Economique Européen et par le Comité des Régions. Vincent Delvaux a participé, en tant qu'expert auprès de M. Zbigniew Kotowski et M. Dumitru Fornea, raporteurs pour le CESE/CCMI à la rédaction de l'opinion sur ce nouveau programme culturel. Celui-ci a fait l'objet d'une présentation publique le 26 octobre à Bucharest au Centre de congrès de l'Hotel Radisson Blu, en présence de nombreux représentants de la Commission, du CESE et de membres de la société civile, des secteurs culturels et audiovisuels.

Louise Nevelson (1899 - 1988) est une sculptrice américaine d'origine ukrainienne. Nevelson est connue pour ses "boîtes" d'expressionnisme abstrait assemblées pour former, une nouvelle création. Elle utilisait des objets trouvés ou des objets du quotidien mis au rebut dans ses assemblages ou "assemblies". Elle récoltait des caisses en bois, qu'elle assemblait selon un dessin pré-établi. Puis, elle clouait dessus d’autres objets, des déchets, tous en bois. Elle peignait ensuite l'ensemble dans des oeuvres très construites et non dépourvues d'un certain lyrisme.

Fonction : Coordinateur

Production: Galerie Artiscope, Pace Gallery

Walter Leblanc a déployé une recherche plastique caractérisée par une profonde réflexion sur la série, la structure, la répétition, l’ordonnancement des éléments, la rigueur géométrique et les jeux de lumière. Ses œuvres opèrent la rencontre entre le Constructivisme, le Suprématisme, l'art optique et privilégient l’utilisation de matériaux pauvres : des cordes, des bandes de polyvinyle, des tiges de coton, des allumettes… Tel un leitmotiv, la torsade y est omniprésente. Ses toiles monochromes, non modulées par le pinceau et affranchies de la matière, révèlent des structures instables et des formes aux directions contrariées qui traversent la toile selon une géométrie épurée, une sensibilité essentielle. La torsion des fils et le jeu des ombres et de la lumière produisent une vibration, un bruissement entre des œuvres qui ne sont jamais isolées mais entrent en résonance les unes avec les autres.

Cette exposition donne un aperçu de ces différentes recherches formelles de l'artiste.

Fonction : coordinateur

Production : galerie Artiscope. En partenariat avec la Fondation Walter & Nicole Leblanc 

Une exposition en forme d'invitation au voyage à travers l'histoire de la connaissance, des tablettes sumériennes aux tablettes numériques. Un fabuleux parcours humain qui retrace et met en relation les étapes-clés de la quête du savoir.

En l’espace de quelques générations à peine, notre société a connu un bouleversement comparable à celui de la Renaissance avec l’invention de l’imprimerie. Ce nouveau modèle, ancré au cœur de la machine, de la technologie, des réseaux et de l’accès à l’information en temps réel a aujourd’hui envahi notre quotidien et bouleversé nos habitudes de vie et de travail d’une manière jamais observée auparavant. La production scientifique, économique et culturelle connaît un renouveau spectaculaire, révolutionnée par les ordinateurs, Internet et l’avènement de la Société de l’Information.

Cette époque nouvelle est aussi le fruit du travail de visionnaires tels Paul Otlet et Henri La Fontaine, les fondateurs du Mundaneum, qui, comme d’autres avant eux, guidés par la foi en l’Homme et le Progrès, ont tenté de proposer un accès universel au savoir.

Dès lors, quoi de plus naturel pour un voyage aux origines du web que le cadre du Mundaneum, ce « Google de papier », tel que l’a récemment rebaptisé la presse internationale ?

 " Comment nos ancêtres accédaient-ils à une information avant les bibliothèques, les moteurs de recherche ? Comment fonctionnent les moteurs de recherche sur le Web aujourd’hui ? A quels bouleversements la révolution numérique nous confronte-t-elle ? En quoi le partage des connaissances entre les nations encouragerait-il, encore aujourd’hui, la paix dans le monde ? L’humanité est-elle entrée dans un nouveau paradigme semblable à celui de la Renaissance ? …"  Voilà quelques unes des interrogations auxquelles cette exposition interactive tente de répondre.

L'inauguration de l'exposition en images

Google soutient l'exposition du Mundaneum

Un avant-goût de l'expo en vidéo... grâce à l'AWT Tv, au JT de la RTBF et à l'excellent reportage de Télématin.

La revue de presse complète et la brochure pour tout savoir sur l'exposition Renaissance 2.0. Voyage aux origines du web

Quand ?

Au Mundaneum, du 9 octobre 2012 au 1er juillet 2013

Du mardi au vendredi de 13 à 17 heures, le week-end de 13 à 18 heures Fermé les lundis Ouvert les jours fériés de 13 à 18 heures. Excepté le 25 décembre et le 01 janvier.

Où ?

Mundaneum Rue de Nimy, 76 à 7000 Mons

Festival d'arts vivants organisé annuellement à Nancy par le Théâtre de la Manufacture, scène nationale

www.festival-passages.fr